Iniziamo a ristabilire la tradizione dei rapporti letture
anche per il 2024, ovvero il 15esimo anno o giù di lì di blog. Che
noia. Comunque, un inizio di anno abbastanza sorprendente, con alcuni
titoli di livello e altri meno prevedibili ma mediamente interessanti.
Volevo leggere la novella di
Amal El-Mohtar e
Max Gladstone
da tempo, ma stavo rimandando al momento più adatto, ed è stato il
tragitto andata e ritorno a Viterbo per una presentazione. Sapevo già un
po' cosa aspettarmi da
Così si perde la guerra del tempo
perché ne avevo sentito parlare, ma nonostante questo è riuscito
comunque a coinvolgermi ed emozionarmi. Gli scambi epistolari
contrapposti alle esperienze delle due protagoniste, la contrapposizione
tra le fazioni e il modo in cui dalle provocazioni si passa alla
comprensione profonda fanno di questo racconto una spirale travolgente.
Forse le dichiarazioni d'amore a un certo punto si fanno un po'
teatrali, e il plot twist finale non è del tutto un twist (o almeno, io
che forse sono un po' sgamato sui paradossi temporali l'avevo intuito),
ma sono sbavature minime in un lavoro di grande livello. Uno dei
migliori esempi di storia d'amore in ambito fantascientifico.
Voto: 8.5/10
Per staccare nettamente ho poi letto il romanzo di un autore italiano (anzi pistoiese) pubblicato da Polidoro. Il libro di
Riccardo Romagnoli
è quanto di più lontano potrebbe esserci dalle mie solite letture,
perché si avvicina pericolosamente all'autofiction e si concentra poi
sulla vita di un artista tanto emarginato quanto bohemien della Firenze
degli anni 60. Ho letto
Cuore in esploso perché mi era
stato proposto di fare da relatore per la presentazione del romanzo
(cosa che sta avvenendo sempre più di frequente, vedi sotto) e se il mio
approccio era scettico, alla fine devo dire che ne sono rimasto se non
altro sorpreso. La narrazione è limpida, serrata, e i personaggi sono
veri, feroci. Non ci si sofferma su considerazioni morali ma si riporta
le cose come sono, e in certi casi è inquitante vedere come
erano.
Il percorso artistico del protagonista (raccontato dal narratore che
l'ha conosciuto e parla anche di sé in prima persona) è senza dubbio
interessante e pone quesiti profondi sul valore dell'arte e il ruolo
dell'artista. Sono convinto che per chi ama questo genere di racconti
"di vita vissuta" possa essere una lettura di grande impatto,
personalmente è piuttosto lontano da quello che cerco nella lettura
quindi pur riconoscendone alcune qualità non posso dire che mi abbia
sconvolto.
Voto: 6.5/10
Torniamo nel confrotevole alveo della
fantascienza con un tema classico del genere, le abduction.
We Are the Ants è
un romanzo che utilizza il meccanismo dei rapimenti alieni per
esprimere il disagio di un adolescente che deve capire cosa fare della
sua vita, dopo che il suo ragazzo si è suicidato, i bulli lo prendono di
mira (e uno di questi lo sfrutta come amante) e la sua famiglia va a
rotoli. Gli alieni offrono al ragazzo la possibilità di salvare la Terra
dall'imminente distruzione, se lui sceglie di farlo, e nel corso dei
mesi di narrazione dovrà trovare la ragione per evitare la fine
dell'umanità. La storia di
Shaun David Hutchinson non si occupa
certo di raccontare l'esobiologia degli alieni o le loro motivazioni,
quello dei rapimenti è un pretesto per mostrare l'isolamento e
l'inadeguatezza del protagonista, che soffre di terribili violazioni
personali e non viene creduto. Che è poi un tema ricorrente nelle
narrazion sulle abduction, cosa di cui abbiamo parlato anche in un
episodio del podcast.
Chi cerca storie di invasioni e battaglie con gli extraterrestri gli
stia pure alla larga, perché qui ci si concentra principalmente sui
traumi e le relazioni.
Voto: 7/10
Torniamo poi all'ultima tornata di Nodi di Zona 42, con il racconto
Trofeo di
Emanuela Cocco,
che anche questo ho avuto occasione di presentare e ho descritto come
"Toy Story in casa di un serial killer". La novella viene presentata
come un thriller/horror, perché raccontata dal punto di vista degli
oggetti appartenuti alle vittime di un assassino di donne, tuttavia lo
scopo della storia non è quello di creare suspense o tensione riguardo
il mostro e la sua cattura, quanto di mostrare il lato nostalgico di
questo legame tra gli oggetti e i loro proprietari uccisi, il che può
apparire paradossale se ci si ricorda che si sta parlando di corpi
smembrati e seppelliti in giardino. Se quindi i temi trattati sono
forti, viscerali, la delicatezza e il ritmo della scrittura inducono
quasi a provare pena (se non addirittura tenerezza) per il killer, senza
arrivare però a romanticizzarlo come avviene spesso nei tanto seguiti
prodotti true crime.
Voto: 8/10
Ci stava a questo punto un'immersione nei classici e così mi sono rispolverato un testo di
Alexandre Dumas.
Forse vi stupirà sapere che in gioventù mi sono letto e goduto assai
tutto il ciclo dei tre moschettieri, quindi tornare a leggere il suo
romanzo "minore"
Il signore dei lupi mi ha trasmesso una
certa familiarità per il modo di raccontare. Questa storia è una delle
poche di Dumas che contiene elementi soprannaturali, in questo caso in
buona sostanza un patto col diavolo da cui il protagonista può ottenere
di realizzare i suoi desideri che però lo portano su una strada di
continua perdita e perdizione. Come ci si può aspettare da Dumas, il
racconto è abbondante di descrizioni, digressioni, considerazioni del
narratore, e ironia. Naturalmente chiunque si approcci sa quello che
potrebbe aspettarsi, per cui non sto a fare troppi disclaimer sul fatto
che è una narrazione molto lontana dai canoni attuali.
Voto: 7.5/10
Avevo rimandato la lettura dell'ultimo romanzo di
Alessandro Forlani da troppo tempo, e quindi mi sono preso qualche giorno per
Non tutti certo moriremo.
Ora, di Forlani io ho letto tutti i romanzi di ambito scifi e li ho
sempre trovati notevoli. Mi rendo conto che non è un autore facile da
leggere, bisogna in qualche modo "sbloccare" la sua poetica come lo si
fa con Dick, e faccio un nome non a caso perché questo è sicuramente il
libro più dickiano che abbia mai scritto. Non è un romanzo unico ma
frammentato, singoli episodi che compongono un mosaico di personaggi tra
loro interconnessi ma senza un arco narrativo definito, singole storie
di apocalissi personali in una realtà che perde i suoi riferimenti
temporali e cognitivi. Ci sono tanti riferimenti ad altri suoi romanzi,
così come satira profonda e sottile verso molti settori, dai media
all'insegnamento, dalle istituzioni all'editoria. Siccome i singoli
episodi sono scollegati, l'ho letto dalla fine verso l'inizio, e ha
comunque funzionato. Come sempre con Forlani, non so se consigliarne la
lettura. È uno di quei libri di cui è difficile identificare il pubblico
ideale, perché può far parimenti incazzare chi legge fantascienza (che
non è nemmeno così vistosa) così come chi legge generalista. Quindi fate
voi. Dimenticavo, è scritto in ottonari.
Voto: 8.5/10
E per ultimo un altro libro letto per presentare l'autore
Claudio Pozzani,
che forse è il personaggio più editorialmente illustre che mi è
capitato di conoscere finora, visto che è fondatore e direttore del più
grande festival internazionale di poesia italiano, tradotto in 14 lingue
e collaboratore per vari progetti con gente come Jodorowky e tanti
altri che nemmeno conosco. Il che mi ha messo un po' in difficoltà
quando mi sono dovuto approcciare al libro sapendo che poi ne avrei
dovuto parlare, anche perché io di poesia so quello che mi hanno
insegnato a ragioneria e temevo che questo romanzo ne facesse ampio uso.
Al contrario,
Confessioni di un misantropo è scritto in
prosa asciutta, funzionale e immediata, che si concede solo qualche
metafora, e procede spedita a raccontare a posteriori l'ascesa e caduta
della "dittatura dei creativi", un regime che nel 2030 prende il potere e
governa per otto anni, sovvertendo l'ordine sociale e istituzionale e
combattendo (o più spesso: mitragliando) lobby, burocrati, raccomandati,
pigri, e così via. La misantropia del titolo emerge sicuramente quando
il protagonsita, unico sopravvissuto del quadriumvirato che ha messo in
opera il golpe, arrivato alla fine della sua vita concede un'intervista
in cui conferma la fedeltà in tutti i principi che hanno sostenuto la
dittatura, che voleva scardinare valori quali la "dignità del lavoro" e
imporne di nuovi come l'arte e la bellezza. La storia segue l'intervista
e viene intervallata da flashback della rivoluzione e momenti personali
del protagonista, che ha dovuto infine cedere al ritorno del solito
sistema interiorizzato dalla popolazione, in una sorta di dittatura al
contrario, che non opprime da fuori sui corpi ma da dentro nelle anime.
Le idee ciniche ed estreme sono estremamente accattivanti, e nonostante
il protagonista sia un personaggio volutamente sgradevole si finisce
gradualmente per empatizzare con lui, tuttavia ho trovato che la storia
avrebbe potuto dare più spazio a mostrare i cambiamenti imposti alla
società, per farci credere che davvero si stava meglio "qvando c'era
lvi". Poiché l'unica esperienza che facciamo della dittatura dei
creativi è quella raccontta quarant'anni dopo, in mondo del 2070 che per
la verità sembra molto quello del 1994. Sarà una mia deformazione
professionale, ma quando vedo spunti fantapolitici e potenziali
rivoluzioni innescate dalla tecnologia (visto che l'uso dei robot come
forza lavoro è un punto cruciale del programma), mi piace sempre vederli
in opera, cosa che qui mi è mancata. Rimane comunque un libro
provocatorio che va volutamente contro le convenzioni del buon costume e
le derive del politicamente corretto, cosa che ogni tanto è
rinferscante.
Voto: 6.5/10
